VOLTIANDO

El tema del que tratare es algo viejo (finales del 2009) pero vale la pena a quien, como yo, no ha visto o acaba de ver la pelicula “4th kind”.

Advertencia: Este post puede contener algunos spoilers. Si estas interesado en ver la pelicula “inocentemente” mejor no lo leas. No voy a contar final de la pelicula, pero si algunos detalles de la misma que pueden variar tu apreciacion de la misma.

Bueno, advertidos ya, comencemos declarando mi insatisfaccion total por los caminos que han tomado algunas productoras para causas sensacion o escandalo. Es decir, para llevar gente a la taquilla cuando dudan de la historia que tienen entre manos para ejecutarla de la manera mas profesional posible. Como esperariamos, no?

La “sustancia” de la pelicula radica en contar hechos relacionados con el “cuarto tipo” (4th kind) de contacto extraterrestre. Entendiendo que el primero es la vista de OVNIs, el segundo es recolectar evidencia de la presencia de Extraterrestres, el tercero (como la pelicula de Spielberg) es el contacto con formas de inteligencia alienigenas y el cuarto, el de esta pelicula, es la abduccion. Es decir, el secuestro por parte de los hombres de otro mundo para explorar nuestra raza. Es la pesadilla pura de convertirnos en ratas de laboratorio. Es la idealizacion de aquellos locos que andan a diestra y siniestra diciendo que a ellos los analizaron y que hasta jugaron con su ADN. En fin, es lo que conocemos por la trama de la serie “X Files”.

¿Y donde recae entonces la burla que me tiene tan ofendido? En que la pelicula alega que esta grabada por una artista tan respetable como Milla Jovovich quien emula grabaciones reales de sesiones de hipnosis tomadas de una tal psicologa Abigail Tyler quien entrevista a personas que han sido abducidas por estos alienigenas. Textualmente, el texto con el que abre Milla es el siguiente:

I’m actress Milla Jovovich, and I will be portraying Dr. Abigail Tyler in The Fourth Kind. This film is a dramatization of events that occurred October 1st through the 9th of 2000, in the Northern Alaskan town of Nome. To better explain the events of this story, the director has included actual archived footage throughout the film. This footage was acquired from Nome psychologist Dr. Abigail Tyler, who has personally documented over 65 hours of video and audio materials during the time of the incidents. To better protect their privacy, we have changed the names and professions of many of the people involved. Every dramatized scene in this movie is supported by either archived audio, video or as it was related by Dr. Tyler during extensive interviews with the director. In the end, what you believe is yours to decide. Please be advised, that some of what you’re about to see is extremely disturbing.

¿Que se espera uno ante tal abrebocas? Pues conseguirse con evidencia REAL sobre el hecho. Es mas, para hacerlo mas creible aun, la cinta contiene algunos fragmentos de una entrevista a la doctora Tyler, y las sesiones son presentadas en pantalla dividida (split screen) presentando las “grabaciones reales” y las que actua Milla con el elenco de actores. Es decir, la pelicula es presentada como si fuese un documental.

Y, obvio como ya habran podido deducir a estas alturas, todo es FALSO. No existe ninguna doctora Tyler que haya vivido en ese pueblo, el basamento de las supuestas personas desaparecidas esta ya demostrado hace años que fue por accidentes de transito mientras estaban tomados y manejando pr rutas de escasa iluminacion y mucha nieve (hablamos de Alaska, no se olviden)… y para mas colmo, algunas de las “grabaciones reales” de Nome presentan un pueblo montañoso y con altos arboles misteriosos cuando en realidad es una planicie casi desertica. Y les dejo otro detalle mas: A pesar que mas de la mitad de los habitantes del pueblo son “nativos americanos”, es decir, personas con remarcados rasgos indigenas. Aja… y en la pelicula no sale ni uno. Todos son los blancos americanos tipicos de algun otro pueblo de Iowa o New England.

Hay personas que se han puesto a buscar a la actriz que interpreto el papel de la Dra Tyler, pues en los creditos de la pelicula obviamente dejan claro que es una persona real. Pero en realidad al ver la pelicula se perciben hechos que son absurdos por naturaleza en esas “grabaciones reales”. No hay que buscar mucho. Yo dejo 3 pistas que son obvias:

1) Los extraterrestres obviamente cuando se presentan alteran las imagenes que estan siendo grabadas con esa interferencia que siempre asumimos que pueden controlar. Entonces nunca queda evidencia real de lo que paso: personas volando, la propia imagen de extraterrestres. Sin embargo, las grabaciones en la cinta de audio quedan perfectas para que podamos escucharlos en esa lengua gutual y sigamos imaginando como son.

2) Los ETs pueden lograr que una persona se “desintegre” y atraviese paredes o techo cuando lo iluminan con ese rayo tan misterioso y caracteristico que sale de la nave. El mismo que tenemos grabado en la mente colectiva en el que se llevan a la gente cuando duermen, mientras la nave se posa encima de la casa. Pero, cuando ellos van al cuarto de las personas, lo hacen entrando por la puerta. Un poco absurdo el trabajo de caminar por la casa, no?

3) Estos seres de otro planeta entienden el ingles. Responden a las personas que les hablan ingles, pero lo hacen en una lengua muerta como es el Sumerio. Porque no hablan ingles de una vez? Y la unica persona que habla esa lengua (o la entiende, al menos) es un profesor africano que termina viviendo en el pueblo haciendo quien sabe que demonios.

La tecnica del “Cinema Verite” no es nuevo, fue explotado fuertemente por una pelicula genial como “Blair Witch Project” en la que nos hicieron creer a muchos que la cinta era real. Hace unos años antes sucedio algo similar con “Canibal Holocausto” hasta tal punto que el director de la cinta Ruggero Deodato fue puesto preso acusado del crimen de las personas que aparecian en el filme. Luego fue soltado cuando tuvo que buscar a todos y presentarlos en corte como prueba de su inocencia. Desde entonces se piensa que “Canibal…” es una emulacion del cine Snuff.

Mas recientemente, “Cloverfield”, “District 9″ y “Paranormal Activity” usan este recurso de la camara subjetiva. Pero “4th kind” llega mucho mas alla… llega al recurso mas bajo al prometer que las tomas son reales y que todo esta sustentado en pruebas y evidencias reales. Hasta llegaron a plantar pruebas falsas de la existencia de la doctora en un supuesto boletin del colegio de psicologos de Alaska y demas. Ya todo ha sido retirado cuando se descubrio que las paginas de internet tenian data de un mes previo al estreno de la pelicula.

Que bajeza… de mi parte les recomiendo, si llegaron a leer todo esto sin haber visto la pelicula, que no pierdan su tiempo. Y esperemos que algun organismo legal gringo tome cartas en el asunto, porque esto debe incurrir en algun delito de estafa. Adonde llegaremos entonces? Esto me parece muy grave porque puede ser el principio del fin de mi credibilidad en documentales o en historias dramatizadas.

 

 Voltiando Ep44 [33:38m]: Play Now | Play in Popup | Download

No se lo pierdan… y compartanlo con sus amigos y enemigos.

Tracklist:

1) Cards to your heart – Groove Armada
2) Rocket – Goldfrapp
3) Aim at me – the Hall effect
4) Not Alone – Linkin Park
5) Widow make my mind – Smashing Pumpkins
6) Fix you – Coldplay

Estos fueron tomados el pasado jueves…

God put a smile into your face

Version electronica de “. Olvidense de la parte visual, oigan la musica:

Yellow

(fragmento). Para que vean el juego de luces en pleno y los globos de colores… amarillos…

Shiver

Completa… en version acustica y con el grito de unas niñas que tenia detras cantandome “en la pata de la oreja”

Viva la vida

(fragmento)… que maravillosa cancion. Y Chris Martin que se niega a levantarse cuando concluye

Esta nota tambien la conseguiras en MASGUAU: lo que vemos, oimos y leemos

El titulo del mas reciente disco de COLDPLAY, el que ademas da nombre a la gira que los ha mantenido en tarimas desde mediados del 2008, no podía representar de mejor forma el espiritu de una de las bandas mas importantes de la escena rock mundial. “Viva la vida” es un consejo de Chris Martin, Jonny Buckland, Guy Berryman y Will Champion que se repitió de forma magistral el pasado jueves 4 de Marzo en la zona de conciertos del Parque Simón Bolívar de Bogota.

El escenario ya venia en proceso de montaje desde unos 4 días antes, y el propio dia del concierto el parque estuvo cerrado en su totalidad para ultimar detalles tecnicos. Las puertas abrieron al publico a las 3:30 de la tarde y todo el ambiente dentro y fuera del recinto estaba en su apogeo a las 6pm, cuando el sol se negaba a caer y cuando la banda colombiana ESTADOS ALTERADOS se preparaba para acometer la tarima y presentar canciones promocionales de su ultimo trabajo “Romances Cientificos”.

El rock latinoamericano abre espacio posteriormente para el “dreamshow” de Natasha Khan. Es mejor conocida por su identidad musical BAT FOR LASHES y por la fortuna que ha tenido de ser escogida por sus coterraneos para abrir sus conciertos. Es así como en Bogota tuvimos la oportunidad de conocer a una artista integra, muy espontanea (quedo comprobado con una risa muy natural al sufrir algun percance tecnico en su presentacion) y muy new age. Su estilo es una mezcla de Bjork aderezada con Tori Amos.

Ya casi sobre las 9 de la noche comienzan las notas del “Danubio Azul” y mientras los espectadores se desinhiben simulando algunos pasos de ballet clasico entra la banda en pleno en y comienzan los acordes de “Life in Technicolor” (porque la vida se vive en todo el espectro de colores) con el telon de fondo del conocido cuadro de Delacroix que representa la portada del disco.

La energia estaba a su maxima potencia cuando Chris toma finalmente el microfono para saludar como era debido: “buenas noches parceros”. Y complacio aun mas a la audiencia con un repertorio de frases que tenia debidamente anotadas al lado de su piano, como logro verse en alguna toma de la camara. “¿Todo chevere?”, “¿Estan bien por alla atras?”, “Bacano” y la gente respondia con mas fuerza a los saltos y los coros de unas 22 canciones que se pasearon por toda la discografia de la banda. Inclusive llegaron a presentar a modo unplugged, como estaba previsto, “Don Quixote” una de sus mas recientes canciones y que llegara a formar parte del nuevo disco que esta esperado para finales de este mismo año.

Los efectos especiales tampoco se extrañaron pues abriendo la tercera cancion “Yellow”, cae el telon de fondo y muestra una pantalla gigante que deleito a una gran concentracion de personas que estaban abarrotando la zona de preferencia y que poco podian llegar a ver de sus artistas. Esta cancion, ademas, estuvo acompañada de globos gigantes de color amarillo con el cual jugaban los espectadores. El cierre de “Fix you” conto con algunos fuegos artificiales para terminar de enternecer el calido sonido de la voz de Martin y “Lovers in Japan” lanzo al aire miles de mariposas de papel que todos buscaban tomar de recuerdo (si, debieron ser amarillas porque este es un pais de realismo magico).

Uno de los detalles que mas se agradecen del concierto fue la variedad de ritmos y versiones que se escucharon. Es ya conocido el virtuosismo y la valentía de COLDPLAY en mezclar instrumentos tan clasicos como el piano acustico acompañando de igual a igual los riffs de la guitarra y el portento de la bateria. Pero en vivo se atreven a mas… el sonido tan caracteristico del piano acompaño como solista algunas canciones y tambien los miembros se tomaron una seccion de canciones para interpretarlas acompañados solo de guitarras acusticas en una tarima secundaria muy cercana al publico de VIP y Platino.”God put a smile upon your face” fue tocada en version alternativa muy electronica y hasta un remix de “Viva la vida” permitio a los muchachos descansar un poco para descansar y acometer el cierre del concierto.

A la salida, tal como Martin lo habia prometido (“un regalo de navidad adelantado”) se repartieron cientos de copias de su nuevo trabajo “LeftRightLeftRightLeft” que puede descargarse gratuitamente desde el site de la banda y que contiene 9 temas grabados en vivo durante esta gira que ya esta muy cercana a su conclusion.

Spartacus: Blood & Sand

Esta corriendo al aire la serie “Spartacus: Blood & Sand” en la cadena paga estadounidense STARZ. Este grupo de canales tiene produccion propia desde 2005 para competir con sus rivales HBO, Cinemax y Showtime.

La serie tiene como productor ejecutivo a Sam Raimi (reconocido por sus peliculas “Spider Man” y “Drag me to Hell” y las series “Hercules” y “Xena”). Y esta concebida bajo una mezcla de las esteticas de 300 y Sin City, es decir, al estilo comic. Filmada bajo escenarios imponentes digitalizados, con muchas secuencias de peleas en slow-motion y mucha, mucha, muchisima sangre que mana a borbotones.

La trama de Spartacus no esta clara en los anales de la historia, pero se asume que era un hombre de origen Tracio, que peleo al lado de las tropas romanas pero que termina encarcelado y sometido bajo esclavitud a entrenarse y pelear como gladiador… y al final termina liderando una revuelta entre los esclavos contra el Imperio Romano. Si, suena muy similar a la pelicula Gladiador porque en parte esta inspirada en esta trama.

De igual forma, conservando la esencia de la maravillosa serie Roma, hay muchos desnudos frontales (masculinos y femeninos) y mucho sexo alternando con violencia. La serie es, de esta forma, considerada como la serie de TV con sexo mas explicito que existe.

La primera temporara constara de 13 capitulos y antes del estreno de primer episodio ya se habia confirmado que habria una segunda temporada para desarrollar mas a fondo la larga historia. El protagonista principal es Andy Whitfield, un australiano de reciente carrera en seriados (y una pelicula: Gabriel) quien vive atormentado por la perdida de su esposa y pelea asombrosamente bajo los efectos de la adrenalina. Tambien vemos actuando como el dueño del Ludus de Gladiadores al escoces John Hannah (muy reconocido por su trayectoria filmica) y como su esposa se desempeña la siempre hermosa Lucy Lawless (Xena…. y si, aparece en pelotas).

En este momento la trama va por el Ep06 y obviamente es mi recomendacion que la busquen porque vale la pena verla para pasar una hora perdidos en la historia de una de las revueltas mas imponentes de la humanidad. La audiencia ha ido creciendo en audiencia desde 600mil hasta mas de 1 millon de TVs segun datos de Nielsen. Seguro no es mucho en comparacion con otras series de TV paga, pero para STARZ es una cifra record que les compromete a ser un jugador a considerar en el futuro.

Y, si quieren, tambien hay una aplicacion para el Iphone/Ipod Touch que pueden comprar por US$ 5

Spartacus Game (Iphone/Ipod touch)

OJO: Un solo detalle, aunque no me trasnocha… entre los admiradores de Spartacus mas reconocidos estan Karl Marx y el Che Guevara… pues por aquello de la revolucion contra el sistema burgues. Pero no caen en el chavismo si se vuelven avidos espectadores como yo. No me he comprado camisa roja y jamas la tendre!!!! ;)

Superman & Batman comic 1st issues

El fin de semana se confirmo una noticia que me llamo mucho la atencion: La primera edicion de BATMAN en Detective Comics supero en precio de subasta el obtenido una semana antes por la primera edicion de SUPERMAN en Action Comics: 1,075 millones Vs 1 millon de dolares.

Y la razon de mi sorpresa: el numero de Superman es de 1938, un año antes del de Batman. Y Superman es un heroe muy universal. Me atreveria a decir que mas que el hombre murcielago. Es mas, Batman esta de hecho muy inspirado por su amigo de la Liga de la Justicia.

Para 1939, Bob Kane (el creador de Batman) es encargado por Vin Suvillan (editor de DC, conocido en ese entonces por su nombre completo: Detective Comics) de crear un superheroe para competir con el Superman de Action Comics. ¿Y que hizo Kane? pues segun el mismo conto en alguna oportunidad, regresar a su estudio y dibujar a Superman, y comenzar desde alli…

Lo primero fue copiar de Superman la idea de que habia que usar una trusa. Incluso era buena idea porque debia ser comoda para la movilidad que se requiere en luchar por la justicia. Pero habia que hacer algo diferente en la combinacion de colores pues el hombre de acero se vestia con combinacion muy chillona (azul, rojo y amarillo). Entonces vino la idea ha usar colores mas neutrales y sobrios como El Fantasma y de alli vino la idea del gris y negro, que devino en gris y azul porque el color negro solia resaltarse en azul por convenciones graficas.

Como el personaje era un poco mas real y sombrio, habia que generar una doble identidad, y aqui se tomo la idea de copiar una mascara grande como la de El Zorro.

Y para la personalidad, como este heroe no era extraterrestre (como Superman), se creo un caracter mas racional, mas detective (para honrar el espiritu del seriado de comic), una mezcla de Dick Tracy con D’artagnan y Sherlock Holmes. Y aqui viene un dato curioso: como este personaje nacio muy solo, muy introvetido y muy suspicaz, era dificil escribirle texto, y las imagenes necesitaban un soporte que las ayudaran a fluir. De aqui que vino la idea de crearle un compañero al estilo del Watson de Sherlok Holmes. Para que pudieran dialogar y explicar las acciones y las deducciones. De aqui vino el polemico Robin (matenlo mil veces, por favor).

La imagen del murcielago tampoco fue muy original. El caracter sombrio de Batman vino inspirado en las “pulp magazines” donde ya habia existido algun personaje de nombre y caracteristicas “Batman”. Es mas, al tiempo de la publicacion de Bob Kane, en Julio de 1939 la serie de comics Black Book Detective publicaba un superheroe enmascarado conocido como The Black Bat. Un año antes, la publicacion Popular Detective tambien habia tenido un “Bat”…

Del ambiente de Batman (Ciudad Gotica y el origen del superheroe con la historia de venganza por el asesinato de sus padres millonarios), luego se encargaria Bill Finger. En realidad Batman no se creo de la noche a la mañana, con el tiempo se fue definiendo hasta conocerle como es hoy en dia. Multiples evoluciones se han generado en el enmascarado y muchas mas aun restan para no perder nunca su contemporaneidad (como el increible re-run a sus origenes editado en 1986 por los maestros Frank Miller y David Mazzucchelli que viene a ser la nueva saga que esta corriendo en los cines).

Peeeeeero, en todo caso. Mas alla de querer criticar el origen tan inspirado de nuestro querido Caballero de la Noche, volvemos a la idea original: No importa que Superman sea casi invencible (solo lo debilita una sustancia que no se consigue en nuestro planeta, y no importa que por el contrario Batman haya sufrido tanto fisicamente en su pelea contra el crimen. No importa que Superman vuele y vea a traves de los objetos y que Batman deba recurir a gastar su inmensa fortuna en investigacion para poder tener naves de todos los tipos. No importa que Superman tenga novia declarada y Batman un ego abatido por los chismes de homosexualidad….

BATMAN LE GANO A SUPERMAN en el terreno mercantilista, en ser la historia con el record de venta en subastas… por ahora…

 

 Voltiando Ep43 [26:04m]: Play Now | Play in Popup | Download

Mas beat, y mucha mas musica por descubrir!!!

1) Connection – Elastica
2) Back against the wall – Cage the elephant
3) Noches blancas – MotorTrainT
4) Little toy gun – Honeyhoney
5) Pieces of the people we love – The Rapture
6) The fixer – Pearl Jam

Recuerden el correo para cualquier comentario, duda, queja o sugerencia: Voltiando@gmail.com

Una de las historias mas curiosas que me he conseguido aca en Colombia es la vieja guerra de los restaurantes de comida rapida sobre el Whopper.

Yo recuerdo de mi epoca de bachillerato que en Venezuela la pelea era entre Burger King (el gigante) y Tropi Burguer (el criollo). El primero ofrecia en su menu su famoso Whopper y el segundo vendia su economico Guapo. Siempre llevo en mi memoria la imagen del cajero hablando por el microfono a los preparadores “GUAPO DOBLE CON QUESO!!!!!!!”

Pero la guerra en Colombia era mas encarnizada: La cadena americana habia llegado al pais en 1983. Pero, desde finales de la decada de los ´70 ya unos visionarios piratas habian fundado una venta de hamburguesas llamada “Whopper King”.

Obvio, fueron unos amigos que seguramente viajaron a Estados Unidos y se deleitaron de la idea creada en 1951.

En 1991 BK decidio irse del pais. Estaba quebrada en Colombia. No fueron los copiones de WK, sino resultado de una cultura local en la cual es mejor apreciado lo made in Colombia. Ese mismo año de 1983 comenzo a operar el lider actual: Hamburguesas El Corral con una idea similar de carne real y fresca.

El retorno de BK viene gestandose desde 2002, y luego de perder el litigio contra WK por el nombre hace unos 3 años, finalmente deciden lanzarse al agua. Ya estan aca de regreso… y mientras se deciden a lanzar su nueva oferta de BK Bar (hay menos de 10 en el mundo, y uno de ellos en Valencia, Venezuela) ya El Corral les lleva la delantera y no solo venden cerveza en sus locales para acompañar su menu, sino que han perfeccionado la idea hasta fundar un local que convive en espacio y vende su propia cerveza artesanal: Beer Station.

Y…. pensando en que la decision de los tribunales colombianos hubiese sido mas drastica y le hubiera prohibido a BK vender Whopperes…. les regalo este video que fue una campaña muy ingeniosa para ver la reaccion de la gente en los restaurantes al ver que la famosa hamburguesa era retirada del menu:

Chavez ya va acumulando varias “expresiones de rechazo” que son aprovechadas para la mofa global. Quizas la mas recordada es la que le profirio el Rey de España hace algunos años cuando lo mando a callar vehementemente. “Por que no te callas?” fue impreso en franelas, fue usado en juegos sencillos de video, se replico en pancartas de protesta publica y sirvio de bandera de la Oposicion. Y golpeo el ego del presidente venezolano. Al punto de dar cuanta entrevista pudiera para dejar claro que el no habia oido a Juan Carlos I cuando se salio de sus casillas. Obvio, siempre pretendiendo eludir la carga de haber sido reducido verbalmente porque deja en duda su capacidad de pelea revolucionaria “en directo”. Un revolucionario, un golpista no puede ser amedrentado. Pierde respeto de inmediato!.

Pero el tiempo paso, y el calor de la frase fue quedando en el olvido… hasta hace unas pocas horas.

Uribe, el pequeño, el pausado, el conciliador (asi le conocen en el exterior, si bien no es igual dentro de Colombia), exploto y le increpo en directo por el bloqueo de Venezuela a los empresarios colombianos. Chavez le refuto inteligentemente que la inversion colombiana en la Republica Socialista se habia multiplicado considerablemente en los ultimos años y, aprovechando un papel de victima ante sus colegas latinoamericanos hablo una vez mas sobre el soporte del gobierno de Uribe a los paramilitares que buscan matarlo…. y le dio en la llaga al colombiano. Luego de discutir, Chavez en su papel de victima amenaza con irse y Uribe le espeta a lo bravucon “Sea varon”. Y esto quiere decir, sin lugar a contradicciones “No sea marica”.

Las burlas no se hicieron esperar pero esta vez con una resonancia mas grande en el Twitter que tanto odia el presidente Chavez y sus seguidores. Pero siento que esta vez se enfrio muy rapido… es posible que sea por el vertiginoso desarrollo de la noticia en las redes sociales. Y… me sorprende mucho que al leer analisis de comentarios en Colombia (donde ya no le guardan simpatia a Chavez) que las opiniones estan divididas sobre la oportuna o desafortunada expresion de Uribe.

Recordemos que la situacion no es la misma que aquella del Rey Español. Uribe esta en campaña reeleccionista. Y Chavez tambien. Y, a pesar que Uribe sigue siendo en presidente mas apoyado de toda LatinoAmerica, ya muchos empiezan a leer entrelineas de sus acciones. Y a criticarlo cuando quiere llamar mucho la atencion.

Es posible que en Venezuela el auge de la frase dure para unas semanas mas, pero en Colombia ya perdio relevancia la noticia ante problemas internos de obras publicas y ante la tan retrasada noticia de liberaciones esperadas de secuestrados militares.

Me sigue sorprendiendo mucho el papel de los medios digitales en la resolucion de la Opinion Publica. Y para consideraciones finales dejo el caso Toyota que podria convertirse en el ejemplo mas claro de como las redes sociales pueden hundir una multinacional de tanto respeto y tanta participacion de mercado: desde que se dio a conocer el Recall de Toyota por varios de sus modelos debido a fallas mecanicas esenciales, decenas de tweets por segundo convirtieron al marca en un “Trending Topic” muy dificil de manejar. Algunos medios exponen que era aterrador y que algo asi hace mojar los pantalones al mas valiente Relacionista Publico.

El caso Toyota llevo al CEO de la empresa a exponer ante el congreso norteamericano sobre las responsabilidades de la empresa en esta cadena de problemas que tiene en vilo el futuro de la industria automovilistica.

Es Twitter el nuevo paladin de la justicia? el superheroe del nuevo siglo? o solo un reportero muy eficiente que controla la metaconciencia colectiva? En cualquier caso, aterra!!!